Из-за занятости и пандемии сделать это получилось только сейчас, в мае
Где я – там театр
Объяснить, что такое народный театр «Зурбаган», можно просто перечислив возраст и состав его участников. Создатель, бессменный руководитель и режиссер заслуженного коллектива Алтайского края Лилия Кирьякова говорит так: «Все мы очень разные!»
– Вот моя дочка Соня, это ее одноклассники, педагог Бийского колледжа, это Лиза – она учится в институте, а Андрюша – уже заканчивает, Варя – новенькая. Есть медсестра, которая работает в больнице, оператор ЭВМ. Сергей Александрович, которому 72 года, еще один актер – пасечник. Говорит, с мая по сентябрь, пока мед не выкачает, он не «рабочий», зато потом весь наш! Кстати, прекрасно играет! Лиза Бурденко в театре с 2016 года, а казалось, что это было только вчера… Андрея Туксунова привели сюда из Воскресной школы Казанского собора. Настя Крылова ходит в «Зурбаган» с пяти лет, она «старичок».
Всего – более 25 человек. Состав «плавающий», потому что некоторые ребята, окончив школу, уезжают.
«Зурбаган» – это мое детище. Такое имя выбрано неслучайно: город Зурбаган фигурирует во многих произведениях Александра Грина, а мою старшую дочку зовут Ассоль.
– Лилия Витальевна, с какого возраста к вам можно попроситься в актеры?
– Мы принимаем с 16 лет. С такими ребятами проще договориться, с ними интереснее. Я считаю, что театр должен нести в народ какие-то ценности, а 16-летним уже чуть-чуть есть, что сказать, или их что-то волнует, о чем хочется говорить. Была у меня младшая группа (как раз, когда дочь была маленькая), сейчас они уже выросли.
Юбилей назвали «Зурбаган – территория театра», потому что кредо по жизни у меня такое: «Где я – там театр».
Доросли до взрослых
– Не короток ли в таком случае период артиста, который может жить и работать в Бийске и при этом играть в театре?
– Любительский театр происходит от слова «любит». Наши актеры после учебы, после института, после работы идут, играют, репетируют. Тридцать лет я борюсь с тем, что доказываю – любительский театр не значит «второсортный», «убогий». Он происходит именно от слова «любит». И очень хорошо это объяснил Кама Миронович Гинкас, у которого я училась пять лет назад: он говорил, что театр надо делить не на любительский и профессиональный, а на хороший и плохой. Хороший – это живой, когда есть энергия, яркие эмоции на сцене, мысль.
– Но вы же каждый раз вкладываетесь в актера, в его развитие, а потом он уходит?
– А как? Без этого не получится. Но мы подтягиваем к нам и малышей. Так, я пришла в студию Бийского драматического театра, там мы с ребятишками осваиваем «Джунгли. Алгоритм выживания», наш самый звездный спектакль. Какие только мы награды с ним не собрали! И даже стали абсолютными победителями конкурса «Планета талантов», получили денежный приз, после чего пошили новые костюмы.
В моих взрослых актеров очень многое вложено, сколько репетиций! В том числе и «застольных», без них нельзя. Если они не понимают пьесу, ее идею, если не погрузились в материал и историю, о чем они будут говорить со сцены? Они будут пустые.
– Как дети сюда приходят? Они обязательно должны быть читающие, творческие?
– В прошлом году в первый раз за пять лет у меня был набор. Потому что некоторые ребята поступили в институт, жизнь у них изменилась. И в этом году снова будет кастинг, – требуется смена тем, кто уезжает. Грустно конечно это, но не страшно. Новых учеников отбирает мой коллектив. Подчеркну – не я, а именно ребята. Новички читали стихи, показывали этюды, и я понимала, что если бы выбор делала я, то смотрела бы только на актерские таланты, а мне нужно, чтобы они влились в коллектив, не разрушили его. Бывает же, что не совпадают люди. Либо бульончик испортит, либо вытеснит среда. В этом году опять будет набор с 16 лет. Многие, конечно, просят взять маленьких детей, но нет. Меня просто на них не хватит. Хочется уже говорить, и планов очень много.
«Зурбаган» – это марка
– Вы же не варитесь здесь в «собственном соку», наверняка ездите по различным конкурсам, фестивалям?
– Мы работаем как репертуарный театр, каждый месяц по несколько раз играем спектакли. Сейчас у нас в работе два спектакля: «Ромео и Джульетта» и «Кьоджинские перепалки». Но первый мы отложили, потому что слишком тяжелая обстановка. А вот «Перепалки» мы освоили буквально за месяц, при том, что это большой спектакль в два действия. С каким удовольствием они его играют, танцуют!
Еще у нас есть проект «Живая история», который касается развития русского театра. Это наш авторский проект, который мы придумали вместе с Владимиром Крыловым (помощником режиссера): брали тему и на нее дети собирали истории. У нас был по этим мотивам спектакль-коллаж, где замиксовалась история графа Шереметьева и история Таировского драматического театра. В Барнаул нас с этим спектаклем приглашали на кафедру театральной режиссуры, где мы рассказали и показали приемы, как все это делается. В прошлом году, когда заканчивался сезон, нас пригласили на базу «Сокол» в Республике Алтай провести мастер-класс именно с этим проектом. Рассказывали сначала теорию, а потом показали им этот спектакль.
Мы ездим для фестивали для радости, но мы их выигрываем, так получается (смеется). Я говорю так, у меня три ребенка: две дочки и «Зурбаган».
– «Зурбаган» – это уже марка. Сюда не так просто попасть и почетно быть участником коллектива.
– Я знаю, и мне это очень нравится. Я люблю сотворчество, а не соревнование. Творчество – это единое пространство, которое нельзя дробить.
– И наверное, это правильно. Потому что видно, как у ваших актеров горят глаза!
– Театр – это энергия, через которую актер транслирует мысли и чувства. Для этого должна работать голова и быть открытым сердце. Все! А некоторых мы даже учим общаться, потому что они общаются только через телефон.
– Известно, что сейчас «Зурбаган» уже не имеет той мощной поддержки, что была раньше. Как вы справляетесь?
– Мы как семья, единомышленники. И ребята приходят сюда, потому что это их мир. Они очень умные, и мне это нравится. Пока была пандемия, сколько мы спектаклей пересмотрели! Потом в «Зум» заходим (видео-конференция для нескольких участников, – прим.ред.), начинаем их обсуждать. Потом я увлеклась рисованием маслом, и подсадила на это половину коллектива. Путешествие в горы летом, в августе – это святое дело. И мы обязательно выезжаем. Сложности? Конечно есть. У нас шикарные декорации раньше делали, а сейчас эту должность сократили, кто ж бесплатно будет работать в наше время? И теперь декорации на спектакль делают мамы.
Так, на спектакль ««Кьоджинские перепалки» костюмы делала мама одного из ребят. На 1000 рублей мы купили нетканого полотна, которым моют пол, и она сделала такие потрясающие декорации!
При этом, я никогда не буду «выживать», я буду жить. Выживать – это ставить себя в уничижительное положение. Будем есть полной ложкой. Сделали же декорации из тряпки? Да. Нет возможности собирать большой зал? Мы перешли в малый, где легко собираем 50-70 человек, играем спектакли по несколько дней подряд. А на Новый год мы сыграли 28 сказок «Золушка». Всю осень мы играли «Живую историю» и «Гамлета». Успеваем и играть, и ставить - планы все расписаны.
